The life experiences of the three American singer-songwriters Jim Croce, Paul Simon, and James Taylor, although quite different from each other, have in common psychological fragility and inner suffering, as well as a remarkable ability to face traumas in a resilient way by means of their art. This paper, starting from the biographical accounts of the three artists, wants to provide some possible keys to interpret, on a pedagogical and developmental level, family and social relational dynamics such as: the relationship with parents and significant adult figures; the differences between sociocultural backgrounds and family educational styles; the risks of the impact of notoriety and success on personality development in adolescence, as well as the way in which these people and adolescents.
References
Adams G.D., Jackson G. and Lythe S.G.E. (1993). The Port of Montrose: A History Of Its Harbour, Trade and Shipping. Tayport: Hutton Press.
Astori S. (2017). Resilienza. Andare oltre: trovare nuove rotte senza farsi spezzare dalle prove della vita. Milano: San Paolo.
Cherry C. (1998). God’s New Israel: Religious Interpretations of American Destiny. Chapel Hill: UNC Press.
Corsi M. (2003). Il coraggio di educare. Il valore della testimonianza. Milano: Vita e Pensiero.
Corsi M., a cura di (2011). Educare alla democrazia e alla cittadinanza. Lecce-Brescia: Pensa MultiMedia.
Croce I. and Rock J. (2012). I got a name – The Jim Croce story. Philadelphia: Da Capo Press.
Farina T. (2022). Educare nella scuola primaria. La dimensione artistico-espressiva e il recupero del significato educativo della performance. Roma: Anicia.
Galanti M.A. (2007). Sofferenza psichica e pedagogia. Educare all’ansia, alla fragi-lità e alla solitudine. Roma: Carocci.
Gillett C. (1996). The sound of the city. The rise of rock and roll. New York: Da Capo Press.
Hilburn R. (2018). Paul Simon – The life. London: Simon & Schuster.
Kennedy D.M. (1999). Freedom from Fear. The American People in Depression and War, 1929-1945. New York: Oxford University Press.
Malaguti E. (2005). Educarsi alla resilienza. Come affrontare crisi e difficoltà e mi-gliorarsi. Trento: Erickson.
Mariani A. M. (2009). Fragilità. Sguardi interdisciplinari. Milano: Unicopli.
Pati L. (1984). Pedagogia della comunicazione educativa. Brescia: La Scuola.
Pati L. (2003). Dalla ‘pedagogia generale’ alla ‘pedagogia sociale della famiglia’. In: Pati L., a cura di, Ricerca pedagogica ed educazione familiare. Studi in onore di Norberto Galli. Milano: Vita e Pensiero.
Rotella M. (2010), Amore: The Story of Italian American Song. New York: Farrar, Straus and Giroux.
Sanjek D. (1991). American popular music business in the 20th century. New York: Oxford University Press.
Scott J.A. (1983). The ballad of America. The history of the United States in story and song. Carbondale: Southern Illinois University Press.
Stramaglia M. (2011). Amore e musica. Gli adolescenti e il mondo dello spettacolo. Torino: SEI.
Stramaglia M. (2014). Jem e Lady Gaga. The Origin of Fame. Milano: FrancoAngeli.
Stramaglia M. and Rodrigues M.B. (2108). Educare la depressione. La scrittura, la lettura e la parola come pratiche di cura. Parma: Junior-Spaggiari.
Stramaglia M. (2020). Madonna. Un’icona di musica, moda, arte, stile, cinema e cultura popolare. Roma: Arcana.
Stramaglia M. (2021). Compendio di pedagogia dello spettacolo. Educare nell’epoca del neo-divismo. Roma: Anicia.
von Bertalanffy L. (1971). Teoria generale dei sistemi. Fondamenti, sviluppo, applicazioni. Milano: ISEDI.
Watzlawick P., Beavin J.H. and Jackson D.D. (1971). Pragmatica della comunicazione umana. Studio dei modelli interattivi, delle patologie e dei paradossi. Roma: Astrolabio.
Weber E.W. (2006). La musica al centro. Riflessioni sulle relazioni tra la musica e le intelligenze. Konstanz: EduCultura GmbH.
White T. (2011). Long ago and far away – James Taylor, his life and music. London: Omnibus Press.
Yagoda B. (2015). B-Side: the death of Tin Pan Alley and the rebirth of great american song. New York: Riverhead Books.
