Skip to main navigation menu Skip to main content Skip to site footer

Articles/Articoli

Vol. 11 No. 1 (2020): Pedagogia dell'oggi: le sfide del presente. Percorsi di ricerca. Il tempo odierno del coronavirus

Didactic Potential of Performing Arts

DOI
https://doi.org/10.3280/ess1-2020oa9941
Submitted
maggio 31, 2020
Published
2020-06-01

Abstract

The diffusion of the performing arts requires own forms of patterns, languages, techniques and practices. This would seem quite inexplicable in light of the a logical-formal analysis on the elements of theatrical representation that could be associated with a non-linear experience in the context of research on actions and relationships. Analogies to this reverberate in other human activities: e.g. didactics.

The paper analyses a specific area of educational research on the topic of performing arts. In more specific terms, the essay deals with the recursive relationship between arts and science. It highlights the relationship between theater and teaching of the performing arts and comments on the emerging factors within the autobiographical context of the teacher and the student, as well as the relationship between actor and spectators. The essay reconsiders the meaning of training teaching skills in a divergent framework enriched by research of the performing arts: systemizing these two areas of human action in an open and permeable form in order to integrate complementary cultures.

References

  1. Barba E. (1993). La canoa di carta. Bologna: il Mulino.
  2. Barsalou L.W. (2008). Grounded cognition. Annual Review of Psychology, 59: 617-645. DOI: 10.1146/annurev.psych.59.103006.093639.
  3. Benvenuto G., Stella D., Viti E., (2018). Danzare, riflettere, apprender. Excellence and innovation in learning and teaching: research and practices, 3(1).
  4. Berthoz A. (1997). Le sens du mouvement (Vol. 223). Paris: Odile Jacob.
  5. Berthoz A., Petit J.L. (2006). Phénoménologie et physiologie de l’action. Paris: Odile Jacob.
  6. Berthoz, A. (2011). La semplessità. Torino: Codice Edizioni.
  7. Berthoz A. (2013). Vicariance (La): Le cerveau créateur de mondes. Paris: Odile Jacob.
  8. Boncinelli E. (1999). Il cervello, la mente e l’anima. Milano: Mondadori.
  9. Bordieu P. (1972). Esquisse d’une theorie de la pratique. Genève: Droz.
  10. Brook P. (2005). La porta aperta. Torino: Einaudi.
  11. Carlomagno N., Ciasullo A., Orefice C., Frauenfelder E. (2013). Didactic “Harmonies” in a Bioeducational Perspective. Education Sciences & Society, 4(1).
  12. Cascetta A., Peja L. (2003). Ingresso a teatro: guida all’analisi della drammaturgia. Firenze: Le Lettere.
  13. Clancey W. (1997). Situated Cognition: on Human Knowledge and computer represensation. New York: Cambridge Univ. Press.
  14. Clark A. (1999). An embodied cognitive science? Trends in Cognitive Science, 3(9): 345-351. DOI: 10.1016/s1364-6613(99)01361-3.
  15. Damiano E. (2013). La mediazione didattica. Per una teoria dell’insegnamento. Milano: FrancoAngeli.
  16. Decety J., Jackson P.L. (2004). The Functional Architecture of Human Empathy. Behavioral and cognitive neuroscience reviews, 3(2): 71-100. DOI: 10.1177/1534582304267187.
  17. De Marinis M. (2012). Il teatro dell’altro. Firenze: La casa Usher.
  18. Dewey J. (1949). Esperienza e educazione, Firenze: La Nuova Italia.
  19. Frauenfelder E. (2018). Perché una relazione tra pedagogia e biologia? Napoli: Sezione RTH Brain Education Cognition.
  20. Frauenfelder E., Santoianni F., Striano M. (2004). Introduzione alle scienze bioeducative. Bari: Laterza.
  21. Fischer-Lichte E. (2008). The Transformative Power of Performance: A New Aesthetics. London: Routldge Taylor e Francisc Group.
  22. Gallagher S., Zahavi D. (2008). The phenomenological mind: An introduction to the philosophy of mind and cognitive science. London: Routledge.
  23. Gallese V. (2006). La molteplicità condivisa. Dai neuroni specchio all’intersoggettività. In: Mistura S., a cura di, Autismo. L’umanità nascosta. Torino: Einaudi.
  24. Gallese V. (2007). Il corpo teatrale: mimetismo, neuroni specchio, simulazione incarnata in Culture teatrali. Studi, interventi e scritture sullo spettacolo. Bologna: Edizioni Carattere.
  25. Gallese V., Morelli U. (2011). Il teatro della metafora del mondo e del teatro nella mente. Castiglioncello (PI): 25 Febbraio.
  26. Gallese V., Fadiga L., Fogassi L., Rizzolatti G. (1996). Action recognition in the premotor cortex. Brain, 119 (Pt 2).
  27. Gallese V. (2007). Dai neuroni specchio alla consonanza intenzionale. Meccanismi neurofisiologici dell’intersoggettività. Rivista di Psicoanalisi, LIII(1): 197-208.
  28. Gardner H. (2005). Formae mentis. Saggio sulla pluralità delle intelligenze, Milano: Feltrinelli.
  29. Goleman D. (1996). L’intelligenza emotiva. Milano: Rizzoli.
  30. Goodall J. (2008). Stage Presence. London and New York: Routledge.
  31. Grotowski J. (1967). Le théâtre est une rencontre. In: Id., a cura di, Vers un théâtre pauvre. Lausanne: L’Âge d’Homme, p. 55-56.
  32. Grotowski J. (1967). Vers un théâtre pauvre. Lausanne: L’Âge d’Homme.
  33. Jeannerod M. (1994). The representing brain: Neural correlates of motor intention and imagery. Behavioral and Brain sciences, 17(02): 187-202. DOI: 10.1017/s0140525x00034026.
  34. Kuhn T.S. (1962). The Structure of Scientific Revolutions. Chicago: Chicago University Press.
  35. Laurillard D. (2013), Insegnamento come scienza della progettazione, trad. it. Milano: FrancoAngeli, 2015.
  36. Mannoni O. (1969). Clefs pour l’Imaginaire ou l’autre Scène. Paris: aux Editions de Seuil.
  37. Maturana H. R., Varela F. J. (1980). Autopoiesi e cognizione. La realizzazione del vivente, trad. it. Venezia: Marsilio, 2001.
  38. Maturana H. R., Varela F. J. (1984). L’albero della conoscenza, trad. it. Milano: Garzanti, 1999.
  39. Merleau-Ponty M. (1962). Phenomenology of Perception: An Introduction. London: Routledge & Kegan Paul.
  40. Monod J. (1970). Il caso e la necessità, trad. it. Milano: Mondadori, 1971.
  41. Pellerey R. (1984). Il piacere della pedagogia. Firenze: Casa Editrice Leo S. Olschki.
  42. Perla L. (2010) Didattica dell’implicito: ciò che l’insegnante non sa. Brescia: La Scuola.
  43. Plessner H. (2008). I gradi dell’organico e l'uomo: un’introduzione all’antropologia filosofica. Torino: Bollati Boringhieri.
  44. Plessner H. (1928/2006). I Gradi dell’Organico e l’Uomo. Bollati-Boringhieri.
  45. Pontremoli A. (2005). Teorie e tecniche del teatro educativo sociale. Milano: UTET.
  46. Pradier J. (2000). La scène et la fabrique des corps. Ethnoscènologie du spectacle vivant en Occident, 5e siècle avant J-C - 18e siècle. Bordeaux: PU BORDEAUX.
  47. Pradier J. (2014). Ethnoscenologie les incarnations de l’imaginaire. Teatro e Storia, 35.
  48. Prinz W., & Hommel B. (2002). Common mechanisms in perception and action: Attention and performance XIX. Oxford: University Press Oxford.
  49. Rivoltella P.C. (2012). Neurodidattica. Milano: Raffaello Cortina Editore.
  50. Rivoltella P.C. (2017). Corpi in situazione: presupposti neuroscientifici e drammaturgici per una nuova formazione degli insegnanti. In: Magnoler P., Notti A. e Perla L., a cura di, La professionalità degli insegnanti. La ricerca e le pratiche. Lecce: Pensa Multimedia, 88-89.
  51. Rivoltella P.C. (2017). La comunicazione e le relazioni didattiche. In: Rivoltella. P.C., Rossi P.G. L’agire didattico. Manuale per l’insegnante. Brescia: La Scuola.
  52. Rivoltella P.C., Rossi P.G. (2017). L’agire didattico. Manuale per l’insegnante. Brescia: La Scuola.
  53. Rizzolatti G., Fadiga, L., Gallese V. and Fogassi L. (1996). Premotor cortex and the recognition of motor actions. Cognitive Brain Research, 3: 131-141. DOI: 10.1016/0926-6410(95)00038-0.
  54. Rizzolatti G., Craighero L. (2004). The mirror neuron system. Ann Rev Neurosci, 27. DOI 10.1146/annurev.neuro.27.070203.144230.
  55. Rizzolatti G., Sinigallia C. (2006). So quel che fai. Il cervello che agisce e i neuroni specchio. Milano: Raffaello Cortina Editore.
  56. Rossi P.G. (2011). Didattica enattiva. Complessità, teorie dell’azione, professionalità docente. Milano: FrancoAngeli.
  57. Rossi P.G. (2017). Apprendimento e insegnamento: l’allineamento ricorsivo e la mediazione didattica. In: Rivoltella P.C., Rossi P.G. L’agire didattico. Manuale per l’insegnante. Brescia: La Scuola.
  58. Schön D. (1983). The Reflective Practitioner. New York: Basic Books. (trad. it. Il professionista riflessivo. Per una nuova epistemologia della pratica professionale. Bari: Dedalo, 1999).
  59. Sibilio M. (2012) La dimensione semplessa nell’agire didattico. In Id., a cura di, Traiettorie non lineari nella ricerca. Nuovi scenari interdisciplinari. Lecce: Pensa.
  60. Sibilio M. (2020). L’interazione didattica. Brescia: Morcelliana Editrice.
  61. Stanislavskij K.S. (2008). Il lavoro dell’attore su sé stesso. Taranto: Laterza.
  62. Taviani F. (1997). Passaggi e sottopassaggi. Esercizi di terminologia. In: De Marinis M., a cura di, Drammaturgia dell’attore. Porretta Terme. I Quaderni del Battello Ebbro.
  63. Uexkull V.J. (2014). Umwelt und Innenwelt der Tiere. Berlin: Springer.
  64. Varela F.J., Thompson E. e Rosch E. (1991). The Embodied mind. Cognitive science and human experience. Revised edition. London, Massachusetts, Cambridge: The MIT Press, 2016.

Metrics

Metrics Loading ...